73. Bad Hersfelder Festspiele 2024

-A CHORUS LINE-

von 

 James Kirkwood

&
Nicholas Dante

Vorstellungen noch bis zum 18.08.2024

in der

Stiftsruine

36251 Bad Hersfeld

Die Handlung:

"A CHORUS  LINE"

Nichts ist so schön wie eine Broadway-Show. Aber nichts ist so erbarmungslos wie die Audition, die den Proben vorangeht.

 – Der Regisseur Zach sucht unter den Bewerberinnen und Bewerbern nur vier Tänzerinnen und vier Tänzer.

Er nimmt seine Sache genau und will die Menschen und ihre Geschichten kennenlernen.

Warum sind sie bereit, die Schikanen ihres harten Berufs auf sich zu nehmen?

So erleben die Zuschauer ein dramatisches Auswahlverfahren und lernen in mitreißenden Songs all diese Menschen kennen. Schwierig wird es, als auch Zachs frühere Geliebte Cassie, einst Solotänzerin, sich für den Chorus bewirbt

... Und für alle bleibt die spannende Frage: Wer wird es am Ende schaffen?

Noch ist die Bühne leer, bis auf  sechs

dreh-und fahrbare Container,

 die auf der Vorderseite verspiegelt sind,

Zu Beginn werden auf zwei LED-Videowänden in der Mitte der Bühne,

schon mal Bilder von der Vorgeschichte,

die vor  vielen Wochen mit dem Casting zu

A Chorus Line

begann,

abgespielt.

Außerdem filmen zwei Kameras Momentaufnahmen der Aktionen auf der Bühne

und von dem oft im Publikum sitzenden und arbeitenden Zach

und projizieren die Bilder

auf die nun zu den Seiten verschobenen Videowände,

Wir befinden uns  in der 3. Runde der Audition.

Nur noch wenige Bewerberinnen und Bewerber haben es bis hierhin geschafft

und kommen nun aufgeregt auf die Bühne.

Aus den übrig gebliebenen  Bewerbern müssen

Regisseur Zach - Arne Stephan

und sein Assistent

Larry - Alan Byland 

die letzten acht Kandidaten herausfiltern, die für die ausgeschriebenen Positionen in Frage kommen.

. Arne Stephan spielt den Zach sehr intensiv, seine Kommentare und Fragen decken alle Facetten

von Überheblichkeit bis zu einfühlsamem Interesse ab.

Seine Stimme ist angenehm und drückt nuanciert alle seine Gefühle aus.

Auch bringt er sich oft tänzerisch in das laufende Geschehen ein.

Alan Byland spielt den Part von  Larry sehr sympathisch.

Manchmal scheint er genervt, oder ratlos,

steht den Tänzerinnen und Tänzern aber auch mit Rat und Tat zur Seite.

Alle Kandidaten bemühen sich sehr und geben ihr Bestes, denn es steht sehr viel für sie auf dem Spiel.

Und immer wieder hört man den gleichen Stoßseufzer:

„Oh, Gott, ich brauch’ den Job ...“

 Cassie - Emma Kate Nelson

 Cassie versucht als erfahrene Solo-Tänzerin im Chorus Line Fuß zu fassen.

Einst ein Star, fleht sie jetzt Zach an, ihr nach langer Zeit ohne Engagement. einen Job zu geben,

Um ihm zu beweisen, das sie durchaus fähig ist in der Line zu tanzen,

legt sie einen faszinierenden Tanzmoment zu “Musik und ein Spiegel” vor der verspiegelten Wand hin.

Am Ende richtet sie noch einmal die verzweifelte Bitte an Zach, sie doch in der

Audition weiterkommen zu lassen.

Spätestens in diesem Moment wird  klar, das diese Beiden mehr verbindet und es offensichtlich

noch einiges zu klären gibt.

 (Wie es sich später auch herausstellen wird)

Eine persönliche Anmerkung zu dieser Szene:

Ich habe viele Bilder von diesem emotionalen Moment gemacht,

der durch die Spiegelwand 

optimal verstärkt wurde und  konnte mich nicht entscheiden welches ich veröffentlichen sollte.

Deswegen gibt es hier nun fast Alle.

Das fantastische Bühnenbild ist von Karin Fritz

Emma Kate Nelson überzeugt als Cassie.

Sie strahlt in ihrer Rolle,  Hoffnung, Verzweiflung, und Hartnäckigkeit aus.

Für ihre emotionale Tanzszene bekommt sie verdient, spontanen Zwischenapplaus.

Zach verlangt immer mehr von den Teilnehmern der Audition.

Da er sich anhand der Tanzvorführungen nicht entscheiden kann, sollen die Bewerber von sich erzählen. 

Nachfolgend einige Beispiele von dem was dabei herausgekommen ist:

 Paul -Kevin Reichmann

Einfühlsam entlockt ihm Zach seine Geschichte, 

Früh hat er schon gespürt das er schwul ist,

Seine Leidenschaft und Talent lebte er in dunklen Revuetheatern als Drag-Queen aus,

 bis ihn seine Eltern dort überraschten.

Sein Monolog ist einer der emotionalen Höhepunkte des Stücks.

Diana - Mythes Monteiro

Die quirlige Tänzerin will eigentlich Schauspielerin werden,

Doch wenn sie im Unterricht „einen Bobschlitten im Schneesturm“ darstellen soll, vergeht ihr die Lust daran.

Heute punktet mit u.a. mit ihrer gesanglichen Leistung in dem Solo

„Was mein Herz mir sagt“

Al - Benjamin Sommerfeld

&

Kristine - Maria Joachimstaller

treten als Ehepaar an,

Die hibbelig-nervöse Kristine wäre lieber Doris Day als Ginger Rogers.

Aber spätestens in ihrem Duett “Sing!”  stellt sich heraus, das sie leider keinen Ton richtig treffen kann.

Al unterstützt seine Ehefrau wo er nur kann. Draus entwickeln sich teilweise sehr komische Situationen,

Mit großer Selbstsicherheit präsentiert sich

Bobby - Pascal Cremer.

Er stammt aus einer reichen Familie mit „Geld aber ohne Geschmack".

Doch schon nach wenigen Worten über seine Vergangenheit bricht seine Fassade zusammen

und er erzählt von Leistungsdruck,

Mobbing und schlussendlich sogar von eigenen Suizidversuchen.

 Sheila - Olivia Grassner

unterhält das Publikum, zynisch, sarkastisch, mit viel Selbstvertrauen und einer tollen Stimme.

Zeigt aber auch ab und zu ihre verletzliche Seite.

Das ist die schüchterne Maggie - Kelly Palmer, die geboren wurde, „um die Ehe ihrer Eltern zu retten“.

In luftiger Höhe auf den Spiegelkästen präsentieren

Bebe - Samantha Turton

Maggie - Kelly Panier

&

Sheila - Olivia Grassner 

mit "Im Ballett" einen hinreißenden musikalischen Moment.

 Val - Clara Mills-Karzels

Im Song “Tanz: Zehn, Typ: Drei” besingt sie überschwänglich und etwas vulgär ihre gemachten Schönheits-OP's ,

Da sie angeblich „flach wie ein Brett und hässlich“ aus der Provinz nach New York zog und kein Engagement bekam,

legt sie sich unters Messer und erst mit den Kurven wurde alles besser....

Für die Darbietung und Song  gab es Szenenapplaus.

Mark - Alessandro Ripamontis

 berichtet über seinen ersten feuchten Traum und sorgt damit für herzhafte Lachsalven.

 Wenn der offensichtlich homosexuelle

Greg - Thiago Fayad

über seine Erfahrungen mit der weiblichen Anatomie berichtet, bleibt kein Auge trocken.

Sympathisch und sehr sprunggewaltig kommt

 Richie - William Briscoe-Peake 

rüber. 

Sehr gestenreich berichtet die leicht hysterische

 Connie - Vivian Wang ,

dass sie sich nichts mehr wünscht, als an körperlicher Größe zuzulegen

und das sie ihr wahres Alter nicht preisgeben muß.

Den Song “Mutter” präsentieren sehr überzeugend

 Judy -Aneke Brunekreeft,

Don - Rhys George

&

das Ensemble.

Don - Rhys George  Ist ein hervorragender Tänzer und  Sänger

Er kommt aus der Bronx,

Zach: "Erzähl mir was von der Bronx."..

 Mike - Johan Vandamme

Hat schon als Vierjähriger seine ältere Schwester zum Ballettunterricht begleitet

und will seither nur tanzen.

Als Beweis führt er einen federleicht wirkenden Stepptanz vor.

 Paul -Kevin Reichmann 

Er bricht während einer Tanzszene zusammen.

Eine früher erlittenen Sportverletzung hindert ihn daran weiter zu machen.

Nachdenklich geworden stellt Zach die Frage:

„Was macht ihr, wenn ihr nicht mehr tanzen könnt?“,

Ja, Träume haben sie alle: Von der Karriere als Filmstar, von einer Familie mit vielen Kindern,

 und alles essen zu können, ohne dabei stets auf die Figur achten zu müssen.

Doch richtig beschäftigt hat sich mit diesem Thema bisher keiner,

denn alle leben im Moment nur für den Tanz auf der Line.

 Cassie sucht die Konfrontation mit Zach

Sie versucht ihm verzweifelt klarzumachen, das es ihr nicht darum geht die Beziehung,

die sie in der Vergangenheit hatten, wieder aufleben zu lassen, sondern es ihr nur darum geht einen Job zu bekommen.

Zach bezweifelt, das sie sich in die Line einfügen kann, weil sie seiner Meinung nach überqualifiziert ist.

Aber Cassie stellt nochmals ausdrücklich  klar, das sie bereit ist das Risiko einzugehen

und sehr stolz darauf wäre in der Line mitzutanzen!!!

The Show must go on.

Das Training geht weiter.

Mal ausgelassen und mal streng...

Endspurt in der Audition.

Begleitet von dem gewohnt präzise aufspielenden

 Festspielorchester unter Leitung von

 Christoph Wohlleben

stellt das bis in die kleineren Rollen trefflich besetzte Ensemble

 auch immer wieder seine tänzerische Brillanz unter Beweis,

 wenn es zu Zach „Five, Six, Seven“-Kommandos

geradezu explodiert und es zum  Endspurt in der Audition kommt.

Nach einer kurzen Rücksprache mit seinem Assistenten

Larry - Alan Byland 

zieht sich

Zach - Arne Stephan

in sein Homeoffice zurück um eine endgültige Entscheidung zu treffen.

Die Entscheidung ist gefallen.

Die letzten acht Kandidaten bekommen kurz und knapp mitgeteilt

wann und wo sie sich zum abschließenden Training einzufinden haben

Ps soviel sei vorab verraten: Cassie gehört auch zu den Glücklichen)

Am Schluss kommt es zum großen Finale in einheitlichen goldenen Glitzerkostümen,

die einen Hauch von Broadway vermitteln.

Und das Publikum feiert frenetisch mit langanhaltenden Standing Ovationen die Leistung der Akteure

 und die Premiere des Musical

"A CHORUS LINE"

Mein  persönliches Fazit:

Für mich hat sich der Besuch auf jeden Fall gelohnt.

Ich war auf der einen Seite sehr fasziniert von den Erzählungen der einzelnen Darstellerinnen und Darsteller,

wie sie diese, auf wahre Aussagen beruhenden Details, rübergebracht  haben.

Es waren sehr emotionale, berührende und auch lustige Momente.

Anfang der 70iger Jahre haben die erzählten Geschehnisse zwar große Probleme verursacht,

aber sie sind auch heute teilweise noch aktuell..

Auf der anderen Seite fand ich die etwas "Andere Art" der Darstellung , mit den

Einblendungen von Videoprojektionen  zusätzlich zum Geschehen auf der Bühne, sehr

interessant. Für die Videos war Eric Dunlap zuständig.

War es doch u.a. sehr aufschlußreich was Zach so alles hinter meinem Rücken macht.

z.b. in den Unterlagen der Bewerber blättern und sich Notizen machen usw.

Zum Anderen war es die Bühnenausstattung von Karin Fritz, die diesmal besonders ausgefallen war.

 Sehr spartanisch, weil die Künstlerinnen und Künstler ja im Vordergrund stehen sollen,

aber mit den beweglichen Spiegeltürmen wurden ganz besondere und ausgefallene Effekte geschaffen.

Das Lichtdesign wurde von Pia Virolainen  &  Svein Selvik hervorragen umgesetzt.
Die Kostüme von Conny Lüders versprühen vor allem beim Finale so so richtig Broadway-Glanz. 

Die Musik ist natürlich auch hierbei das "A" und "O"  des Ganzen und wer könnte

die Musik von Marvin Hamlisch und die Songtexte von Edward Kleban

Deutsche Fassung von Robin Kulisch,

 besser  begleiten als das

Orchester der Bad Hersfelder Festspiele unter der Leitung von Christoph Wohlleben.

Last but not least:

Die Inszenierung von

"A CHORUS LINE"

 unter der Regie von der renommierten Choreografin Melissa King

bringt die künstlerische Leidenschaft der Tänzerinnen und Tänzer

 eindrucksvoll zur Geltung.
Zum Schluß: Meine Anerkennung für die gelungene Leistung,

aller Darstellerinnen und Darsteller, 

wie sie 2 Stunden und 10 Minuten Tanz und Gesang miteinander verbunden haben.

Ich würde mir

" A CHORUS LINE "

 auf jeden Fall nochmals ansehen wenn ich die Gelegenheit dazu habe.

In diesem Sinne

KarSo

Tickets:

https://www.bad-hersfelder-festspiele.de/ticketservice

Link:

https://www.bad-hersfelder-festspiele.de/

https://www.bad-hersfelder-festspiele.de/musical/a-chorus-line

Weitere Links zu Berichten über die Bad Hersfelder Festspiele von www.karso-unterwegs.de

https://www.karso-unterwegs.de/veranstaltung-bad-hersfelder-festspiele